在创作儿童画时,很多是家长和老师给予孩子题材、范围及内容,孩子只是在此基础上加以想象、回忆等,并非他们自己的所思所想。而我认为儿童画终究是由儿童自己来画,他们有自己的独特感受,可以放手由孩子自己确定。
儿童画原始而纯朴的线条,未经训练的视觉想象,是现代派艺术的典范之一,儿童画表达方式的魅力在哪里呢?美国当代著名艺术心理学家阿恩海姆说得非常清楚,儿童也同成人一样是业余艺术家,但他们以其未被破坏的形式感,让所有形状和色彩都完全听其所欲表达的含义加以调遣。作为辅导者千万不能目作聪明,套用成人形式美学观念去评估儿童绘画,对儿童创作加以影响。在儿童画创作中,我们会看到蓝色的太阳,方形的车子,漂动的房子……,的指导中我们遵循孩子的年龄特征和心理特点鼓励孩子用自己最想表达的绘画形式来描绘画的内容,切忌程式化、单一化。
当然,有时在创作辅导中,单靠学生这一方面也是不够的,教师还要为学生提供大量的创造原型,如其他儿童作品、名家名作、风景人物照片及日常中让孩子们积累的绘画日记、速写、素质本等,让学生目行挑选为创作主题服务的有关内容,再以其为展开点、构思自己的画面,孩子们就会觉得“噢,原来自己做过的事也可以画,还可以想什么就画什么,创作——原来这么有趣!”这种方法有助于填补儿童的思维空白,从而激发学生更多创造性的新观点新构思。儿童画创作过程出现的新奇想法,教师要善于及时地挖掘和表扬并号召其他儿童同他学习。